Ингрид Бергман

Ингрид Бергман (Ingrid Bergman) – всемирно известная шведская артистка, звезда Голливуда периода его «золотого века» и легенда итальянского неореализма. Естественная, без претенциозности красота, ум и актерский талант Ингрид сделали ее одной из самых выдающихся фигур в истории американского кино. Она семь раз выдвигалась на премию «Оскар» и трижды была ее удостоена, уступив по количеству заветных статуэток только Кэтрин Хепберн.

В честь 100-летия со дня рождения величайшей кинодивы ее фотография украсила постер Каннского фестиваля-2015.

Детство и юность Ингрид Бергман

Появилась на свет артистка, ставшая национальным достоянием, 29 августа 1915 года в шведской столице, Стокгольме. Ее мама, Фридель Генриетта (в девичестве Адлер) была немкой, папа, Юстус Самуэль Бергман – шведом. Они назвали дочку в честь принцессы Швеции Ингрид. Когда малышке исполнилось два года, ее мать умерла. Отец пережил жену всего на десять лет. Он был художником и фотографом, снимал маленькую Ингри на кинокамеру, оставив ей память о себе и ее детских годах. Впоследствии девочка, ставшая сиротой в 12 лет, проживала в семье пожилого дяди.

Получив формальное образование, она решила стать артисткой. Вкус к лицедейству Ингрид почувствовала в семнадцатилетнем возрасте, когда сыграла роль девушки, стоящей в очереди, в ленте «Международный». Дядя оказался не настолько строг, чтобы стоять на пути к мечте племянницы. Отлично справившись с прослушиванием, она была принята в Королевский театр драмы, знаменитый храм искусства. Однако вскоре Ингрид поняла, что игра на театральной сцене – не ее призвание, и оставила учебу ради кинокарьеры. Шанс дебютировать на экране ей представился только через 3 года, в 1935 году, когда она появилась в киноленте «Граф из Мункбро» в уже не эпизодической, а полноценной роли Эльзы, молодой женщины, живущей и работающей в отеле, в которую влюбился один из ведущих персонажей. Ее первая работа была позитивно оценена критиками.

После нескольких последующих проектов, которые позволили специалистам причислить ее к когорте высококлассных актрис и отечественных звезд, в 1936 году она снялась в картине «Интермеццо» как Анита Хоффман. К счастью для нее, фильм увидел один из самых успешных продюсеров Голливуда Дэвид Селзник («Кинг-Конг», «Унесенные ветром», «Ребекка»), который приобрел права на сценарий и пригласил талантливую шведку в Голливуд.

Голливуд и Ингрид Бергман

После подписания контракта с «Selznick International Pictures», Ингрид отправилась в Калифорнию. Там она снялась в римейке понравившейся Селзнику картины «Интермеццо: История любви», вышедшей в прокат в 1939 году. Картина стала хитом, а Ингрид потрясла публику красотой, выдающимся дарованием и отличием от голливудских стандартов, всего, что до этого видела мировая киноиндустрия. Молодая женщина практически не пользовалась косметикой, отказалась выравнивать не достаточно идеальные зубы. Суперпродюсер называл Бергман самой профессиональной, пунктуальной и умной артисткой из всех, с кем ему доводилось работать.

Артистка на два года вернулась на родину, где снялась в главной роли в картинах «За одну ночь» и «Июльская ночь», а затем в 1940 году снова перебралась в США, подписав очередной контракт с Селзником. В течение следующих двух лет она появилась в трех картинах, хорошо встреченных общественностью, а в 1942 году – только в одном фильме, но это была ставшая одной из лучших в истории кино «Касабланка». В этой картине, оказавшейся впоследствии на первом месте в рейтинге «100 лет… 100 страстей» из самых выдающихся фильмов США о любви (по версии института киноискусства AFI), она сыграла Ильзу, жену Виктора (в исполнении Пола Хенрайда), возглавившего чешское сопротивление, которая встречает бывшего любимого Рика. Его играл Хамфри Богард, признанный благодаря этой ленте наилучшим актером в истории кино.

Сама Бергман не без колебаний согласилась играть эту роль, которая ей казалась не достаточно глубокой. И впоследствии она не любила, когда ее просили рассказать о фильме, считая, что многие другие ее работы намного ярче и важней. Актриса была требовательна при выборе предлагаемых ролей, отказываясь от простых и традиционных, вроде подруг главных героев. Ее всегда притягивали сложные и многогранные персонажи. В 1943 году она получила номинацию на «Оскар» за участие в ленте «По ком звонит колокол». А наиболее характерным примером подобных героинь явилась Паула, пребывавшая на грани безумия, из «Газового света». Режиссером картины был Джордж Кьюкор, многие работы которого вошли в золотой фонд «фабрики грез». За блестящее воплощение на экране этого образа в 1945 году артистка получила свою первую заветную статуэтку.

Ингрид Бергман и Альфред Хичкок

В начале 1940-х Ингрид поработала и с Хичкоком, выдающимся британским и американским кинорежиссером, который также был на контракте у Селзника. Он любил в своих фильмах воспроизводить атмосферу всеобъемлющей тревоги, напряженного ожидания и предчувствия опасности, доводя актрис до истерик. С Бергман же они сразу нашли полное взаимопонимание, и стали затем друзьями на всю жизнь. Звезда появилась у мастера саспенса вначале в «Завороженном», позже – в проекте «Под знаком Козерога» и в шпионской комедии «Дурная слава».

Дальнейшая карьера Ингрид Бергман

В 1945 году в прокат вышла мелодрама «Саратогская железнодорожная ветка», а также «Колокола Святой Марии». После этого шведка начала восприниматься зрителями как воплощение чистоты. В своем мнении о ней публика укрепилась и после ее воплощения Жанны д’Арк.

В 1949 году звезда уехала в Италию для участия в проекте «Стромболи, земля Божья» Роберто Росселлини, представителя неореализма, течения сложившегося в послевоенном кинематографе этой страны. Кинозвезда полюбила его и оставила семью. Такое поведение вчерашнего символа чистоты возмутило американскую общественность, которая бойкотировала совместные картины любовников. Личную жизнь кинодивы осудили даже в Сенате. Вместе с Роберто они выпустили еще 5 лент, сделавших Ингрид иконой и европейского кино. В 1956 году она возвратилась в Голливуд с картиной, созданной в Англии, «Анастасия» о девушке, считавшей, что она приходится дочерью Николаю II, последнему русскому царю. За эту работу шведка получила вторую статуэтку и «Золотого глобуса».

Личная жизнь Ингрид Бергман

Легенда киноэкрана сходила под венец трижды. Супругом номер один был Питер Линдстром, дантист. В 1937 году у пары родилась дочка Пиа. Брак разрушила работа актрисы с режиссером Роберто Росселлини. Она улетела на съемки фильма и так и не вернулась к первому мужу.

Затянув бракоразводный процесс, в конце концов Питер дал развод своей жене, но запретил ей видеться с дочерью. После разрыва супругов Ингрид увидела дочь только через 8 лет. Скандальный роман с режиссером Росселлини завершился их свадьбой и появлением на свет в 1951 году сынишки Робертино и в 1952-м дочек-близнецов Изоты и Изабеллы (впоследствии ставшей артисткой). В 1955 году пара распалась. Муж не только ревновал ее к другим мужчинам, но и запрещал работать с другими режиссерами. В 1958 году знаменитая шведка снова вышла замуж. Ее избранником стал театральный продюсер Ларс Шмидт. Но в 1975 году они тоже развелись. Правда, на этот раз без скандалов и громких обсуждений общественностью.

Последние годы жизни и смерть Ингрид Бергман

Ингрид были подвластны любые жанры и любые амплуа. При этом участие артистки в каждом проекте становилось гарантией его качества и успеха. Третью премию академия киноискусств отдала легендарной шведке в 1974 году за игру в ленте «Убийство в Восточном экспрессе». Финальное появление артистки в большом кино, которое ей принесло и последнее выдвижение на «Оскар», произошло в 1978 году в «Осенней сонате». Завершающей работой в карьере суперзвезды стал телефильм о Голде Меир, премьер-министре Израиля.

В 1973 году у Ингрид диагностировали онкологическое заболевание. По прошествии 9 лет сражения с тяжелым недугом она ушла из жизни 29 августа 1982 года в столице Великобритании, в свой 67-й день рождения. Она была кремирована 1 сентября в Лондоне. Церемония была очень скромная: только родные и несколько друзей. Среди ста выдающихся кинозвезд актриса находится на 4 позиции, будучи обладателем трех «Оскаров», четырех «Золотых глобусов», двух «Эмми».